Dance usa Análise

Sobre Dance usa

Dance USA: avançando na dança profissional por meio de defesa e apoio

A Dance USA é uma organização sem fins lucrativos que está na vanguarda do avanço da dança profissional nos Estados Unidos há mais de 35 anos. A organização foi fundada em 1982 com a missão de sustentar e promover a forma de arte, atendendo às necessidades, preocupações e interesses de artistas, administradores e organizações.

Ao longo dos anos, a Dance USA tornou-se uma voz importante na defesa da dança como parte essencial de nossa herança cultural. A organização trabalha incansavelmente para apoiar dançarinos e coreógrafos, fornecendo-lhes recursos, oportunidades de networking, programas de desenvolvimento profissional, iniciativas de pesquisa, esforços de defesa e muito mais.

Um dos principais objetivos da Dance USA é promover uma comunidade de dança vibrante, inclusiva e diversificada. A organização reconhece que a dança é uma forma de arte que transcende fronteiras de raça, identidade ou expressão de gênero, orientação ou preferência sexual; reúne pessoas de todas as esferas da vida. Como tal, eles trabalham para criar um ambiente onde todos se sintam bem-vindos, independentemente de sua origem.

Para cumprir sua missão de forma eficaz, a Dance USA desenvolveu vários programas destinados a apoiar as carreiras dos dançarinos e, ao mesmo tempo, promover seu trabalho para um público mais amplo. Esses incluem:

1) Programa de Desenvolvimento de Liderança: Este programa fornece aos líderes emergentes no campo treinamento sobre como gerenciar organizações artísticas de forma eficaz.

2) Institute for Leadership Training: Este programa oferece sessões de treinamento intensivo sobre temas como estratégias de captação de recursos ou práticas de governança do conselho.

3) Conferência Anual: Todos os anos, a Dance USA organiza uma conferência onde profissionais de todo o país se reúnem para compartilhar ideias sobre a melhor forma de avançar na dança profissional.

4) National Performance Network (NPN): NPN apoia artistas que criam novas obras, fornecendo-lhes oportunidades de financiamento, bem como assistência técnica durante as fases de produção.

5) Envolver o público de dança (EDA): o EDA visa aumentar o envolvimento do público por meio de estratégias de marketing inovadoras, como campanhas de mídia social ou apresentações interativas projetadas especificamente para o público mais jovem.

6) Programa de Bolsas Coreográficas: Este programa fornece apoio financeiro para coreógrafos que estão trabalhando em novos projetos, além de oferecer oportunidades de orientação de profissionais experientes em suas áreas.


Além desses programas mencionados acima, o DanceUSA também defende políticas que beneficiem o bem-estar dos dançarinos, como cobertura de saúde, benefícios de seguridade social, incentivos fiscais, entre outros. Seus esforços de defesa os levaram a parcerias com outras organizações, como Actors Equity Association, American Guild De artistas musicais, entre outros, que ajudaram a promover políticas benéficas não apenas para os dançarinos, mas também para outros artistas.


No geral, o compromisso da DanceUSA com o avanço da dança profissional por meio de defesa, apoio e promoção a torna uma organização sem fins lucrativos única. Seu impacto pode ser sentido em todo o cenário artístico da América e sua dedicação em promover a diversidade, inclusão e inovação dentro desta indústria continuará moldando-a positivamente nas gerações futuras.